La muerte de un cine

El contenido de la entrada de hoy no es mío, hace un par de años, el autor, Óscar (QEPD) me autorizó su publicación en este espacio, no lo había hecho por diferentes motivos, es del año 2010, redactada originalmente para uno de los periódicos en los que colaboraba. Encontrarán similitudes con lo escrito a respecto del viejo cine de la ciudad por Fernando Roque o un servidor, lo que se explica por el hecho de que asistimos a ese espacio casi en los mismos años, disfruten de esta solemne, académica y a la vez humorística crónica.

La muerte de un cine

POR ÓSCAR AMÉZQUITA UGALDE

Hace un año, me detuve unos minutos frente al antiguo, y en ruinas, cine. A través de las rejas de color café pude ver que habían empezado a escarbar; estaban amontonadas cajas con botellas de vidrio del refresco Pepsi –de las pocas veces que tomo este producto, siempre recuerdo mi niñez en este cine–; lo que más llamó mi atención fue que parte de la sala se veía iluminada por la luz solar; volaban algunas palomas, que habían convertido este lugar en su hogar –no me extrañaría que algún vampiro cinéfilo también haya encontrado refugio aquí–; en la parte de fuera se podía leer: CM (Circuito Montes) Cinelandia; también había un par de sellos que decían que la obra estaba suspendida.

 Hoy pasé nuevamente por este sitio, ubicado en el centro de San Juan del Río. Del cine sólo quedan las paredes. Unas máquinas escavadoras facilitan las labores y un camión de volteo se llena con los escombros y se intenta llevar grandes recuerdos de este histórico y maravilloso lugar. Por la parte de fuera una lona deja claro que la obra tiene el aval del INAH. Le pregunté a un empleado si sabía qué se iba a construir ahí. Me respondió que lo ignoraba.

También el año pasado, soñé despierto y quise estar en la película de “Cinema Paradiso” (Giuseppe Tornatore. 1988) para que me permitieran entrar (aunque no me pusieran la maravillosa música de Ennio Morricone), como a “Toto”, por última vez a este sitio y poderle arrancar algunos recuerdos más a mi memoria: ver al niño de la escuela primaria “Sor Juana Inés de la Cruz” vestido con suéter azul marino, camisa blanca y pantalón gris, cómo observaba a Capulina rugir en su película “Capulina corazón de león” –que invariablemente nos pasaban cada 30 de abril para festejar nuestro día–; en los últimos años de mi instrucción primaria me sentaba en el segundo nivel, de graderías, para evitar los escupitajos que recibían los que se ubicaban en las butacas de abajo.

Cómo olvidar las matinés de los domingos, las películas de El Santo, “el enmascarado de plata” (al salir del cine la función continuaba en el pasto del jardín Independencia, donde una serie de chamacos se dedicaban a aplicar las “llaves” que habían visto en la cinta. Si la cosa se “calentaba” podías ver, de manera gratuita, como se daban sus buenos chingadazos).

En este lugar pude disfrutar de películas como King Kong, E.T., Tiburón, Cocodrilo, Pirañas asesinas (y demás monstruos hollywoodenses); Superman, Rocky, La Guerra de las Galaxias; toda la producción del maravilloso Bruce Lee (les juro que hasta compré mis chacos); obviamente vi parte de las películas mexicanas “populacheras de desnudos y albures”, como les llama el escritor José Agustín. Nombres de cintas como: Lola la Trailera, El Milusos, Bellas de noche, Las ficheras, Pedro navajas. Con actores y actrices como: Alfonso Zayas, Alberto “el caballo” Rojas (ambos expertos en imprimir a su mirada toda la lujuria posible), Rafael Inclán, Isela Vega, Lin May, Angélica Chain y desde luego la espectacular Sasha Montenegro (que hasta ex Presidente de la República se consiguió), ahora las transmite el canal 9 de Televisa. También me tocó sufrir con cintas como “El Resplandor” de Stanley Kubrick (gracias a este largometraje hoy no puedo ver películas de terror).

En la segunda mitad de los años 80, entré a estudiar el nivel medio superior en la Preparatoria San Juan (hoy llamada Salvador Allende), después de darnos nuestra “Bienvenida” con una novatada que consistía en raparnos, quitarnos la camisa y playera, enlodarnos y amarrarnos, nos llevaron por las calles para exhibirnos y de pasada meternos un rato al cine, obviamente sin pagar. Lamento mucho no recordar qué película estaban pasando, pero perfectamente pudo haber sido, para estar ad hoc, alguna cinta como “Los Panchitos”, “Lo negro del Negro” o la maravillosa “Intrépidos punks” (por aquello del corte de cabello).

Curiosamente, por el año en que se filmaba “Cinema Paradiso” cerró sus puertas nuestro “piojito” –nombre que se les daba a los cines de baja categoría–. Otras similitudes que recordé, fue cuando en la cinta de Tornatore iba el cortejo fúnebre de Alfredo (encargado de proyectar las películas) por las calles de su Ciudad, su discípulo Toto cerró los ojos para abrirlos frente al viejo cine y lo que vio es algo muy parecido a cómo estaba nuestro Cinelandia, ¡en verdaderas ruinas!

En la misma escena Salvatore le pregunta a uno de sus antiguos conocidos sobre el porqué de la demolición del Cine. Le responde: “por la crisis, la Televisión, los videos. Ahora el Cine es sólo un recuerdo. Piensan hacer un estacionamiento, ¡qué lástima!”. En una nota del Semanario Bitácora (Núm. 98. 26-nov-09) se menciona que el espacio que ocupaba el Cinelandia posiblemente sirva para hacer un estacionamiento subterráneo (¡Vivan las Ciudades atascadas de automóviles!), una mueblería o locales comerciales.

Mi amigo, cinéfilo y escritor, Fernando Roque escribió un artículo llamado “Adiós al Cinelandia”. En él nos narra que aquí se celebraban graduaciones escolares, eventos artísticos donde se presentaron Chabelo e Isela Vega, magos, escapistas y luchadores. “A partir de los años cuarenta, se destruyó el teatro (que data de 1821) y dio lugar a este cine, cuya huelga duró más de 20 años”. También cuenta que un personaje llamado Tito Trejo Mireles, cortó la pantalla con una navaja, “nomás por gandalla” (Gazzetta cinéfila. Noviembre de 2009).

En una entrevista con el crítico de cine Jorge Ayala Blanco, declaró “los cines populares ya no existen, todavía existían hasta los años ochenta. Actualmente ya no hay esa tradición, lo que existe son cines que están en los centros comerciales. Los cines de antes eran más eróticos y afrodisiacos” (Replicante Núm. 17. Nov. 2008).

Para el cineasta griego Theo Angelopoulos, “el cine es un medio para entender y leer al mundo, para contrarrestar la actual deshumanización”.

Para ponerme más nostálgico aún, hay que recordar el final de la maravillosa novela de José Emilio Pacheco, “Las batallas en el desierto”: “Demolieron la escuela, demolieron el edificio de Mariana, demolieron mi casa, demolieron la Colonia Roma. Se acabó esa ciudad. Terminó aquel país. No hay memoria del México de aquellos años. Y a nadie le importa: de ese horror quién puede tener nostalgia”.

Me despido con, espero, humor (¿de años del Cinelandia?): Recuerdo que un personaje sanjuanense apodado “el chino broncas” siempre entraba a la sala, una vez que las luces se habían apagado, para gritar: “¡Ya llegó su padre cabrones!”. Gran parte de los presentes le silbaban mentándole la Madre. Supongo que no eran sus hijos.

Como yo también ando un poco en ruinas, aprovecho el puente Guadalupe-Reyes para descansar (no sé de qué). Quiero desear lo mejor a mis lectores y a mis compañeros de este medio de comunicación, no sólo en estas fechas sino siempre. Espero que nos encontramos por este espacio en 2011, gracias.

ÓSCAR AMÉZQUITA UGALDE

ÓSCAR AMÉZQUITA UGALDE

Lo conocí siendo él apenas un adolescente, era sobrino de un amigo, Jorge Ugalde. Por entonces su personalidad diferente comenzaba a manifestarse en el imberbe físico a través de una ensortijada aunque bien cuidada melena que aderezaba con el uso de playeras con estampados roqueros, raras en la ciudad, siempre de diseños impecables, ignoro de dónde las sacaba, tardarían años en hacerse uniforme oficial del rock en los suburbios.

Aunque intentaba crearse una imagen entre oscura y misteriosa, la verdad es que el parecido físico y la melena recordaban, más que a algún músico metalero, a un luchador entonces de moda, “el vampiro canadiense” y con ese outfit se presentaba a atender el negocio familiar de ropa en el Mercado Reforma. Vaya Usted a saber la impresión que se llevaban las marchantas cuando detrás de los amasijos colgantes de ropa aparecía el joven metalero endilgándoles el consabido - Pásele, ¿Qué va a llevar?

De esa etapa de su vida conservó para siempre algunos aspectos que lo distinguirían de adulto: El gusto por los ritmos estrambóticos y oscuros, el contacto con las clases populares, su admiración por la lucha libre y el buen gusto en el vestir. La mezcla de todo ello era Óscar Amézquita Ugalde.

Más que una biografía, lo hoy relatado, es apenas un simple acercamiento, imposible resumir en tan breve espacio una personalidad tan disímbola, compleja y a la vez tan completa. Por no haber sido más cercano de él, carezco de elementos para retratarlo de manera más integral, labor que dejo para quienes si lo fueron y lo acompañaron en los más diversos proyectos, lo de hoy, es la visión que tengo del hombre de contrastes y a la vez tan congruente que siempre fue, contraste que inicio cuando siendo consumado basquetbolista eligió estudiar Sociología, disciplina que amaba y a la vez definía como hija bastarda de la Psicología.

Muchos años lo dejé de ver desde lo inicialmente relatado, volví a saber de Óscar siendo él ya adulto, en su desempeño como catedrático en diversos planteles de educación superior de esta su ciudad natal, faceta en la que, a decir de sus alumnos, además de la pura enseñanza se reveló siempre como un extraordinario motivador, un ejemplo a seguir, el maestro de la frase rápida, del comentario certero, el amigo cercano, el del consejo gratis, el polemista apacible y feroz defensor de causas.

UNO DE SUS POEMAS, ... DEDICADO AL 24 DE JUNIO

A la par de su actividad docente, se unió como parte activa de los diversos grupos de la contracultura local, integrante supernumerario del underground sanjuanense, sobre todo del autonombrado K.K.K. (Clan Cultural Caníbales) lo que no obstaba para estar siempre presente como apoyo a las más diversas  manifestaciones de esas aves nocturnas, habitantes de la actividad cultural, de las que emergía como moderno nigromante, casi siempre como simple espectador, sin decir una palabra, su sola  presencia ya era significativa.

Dueño de una regular lírica en la poesía, su fuerte era la prosa, a través de agudos ensayos que exhibió en diversos periódicos en los que fue colaborador destacado. Por la diversidad de sus fuentes, era un verdadero acertijo saber de inicio de qué iba a tratar su colaboración ya que por su formación humanista y  una impecable redacción era capaz de relacionar por ejemplo un par de teorías filosóficas y a Comte, con una caguama.

Hombre de contrastes, de día vestía de manera impecable, combinando incluso sus accesorios al color, a grado tal que aderezaba el saco con un pañuelo en el bolsillo delantero. No estoy seguro, pero creo que es el último sanjuanense en usar cotidianamente un gazne, tan extraña es la prenda que como casi nadie va a saber qué es, consulten la wiki, símbolo máximo de la elegancia y a la vez, esta misma personificación diurna de la moda, por las noches no dudaba en calzarse una máscara de luchador para bailar entusiasta al ritmo frenético de algún grupo de vanguardia en los diversos foros, casi siempre non sanctos  que frecuentaba.

Fuera de las aulas, y lejos de sus alumnos y amigos, su trato con la gente común era distante, más que relacionarse, para él era un roce doloroso el convivir en ambientes no propios. Justificaba lo anterior alegando que en realidad su verdadero carácter era tímido, lo que lo llevó a crear un Alter Ego llamado Oskarus Amezkitum, que sí era desmadroso, dicharachero, pelado, malhablado, intrépido y mujeriego.  A través de este personaje, en su página de Facebook creó un género de relato corto, al que llamó pesadillas #... (llegó a más de mil) en las que irreverentemente describía hechos cotidianos, entre etílicos y eróticos, de su propia vida. Aunque siempre afirmó que tales pesadillas eran imaginarias, relataban tan bien la cotidianidad de muchos, que siempre se dio por sentado que eran autobiográficas, a grado tal, que cuando dejó de escribirlas, tuvo que empezar a dar explicaciones de ellas, labor que ya no concluyó.

Consecuencias de las pesadillas

Poco a poco, sin darnos cuenta cabal de ello, inició una labor que le tomó años, descender su producción literaria, paró de colaborar en periódicos, espació su presencia en eventos culturales y dejó para siempre las pesadillas escritas para entrar en una real. de la que ya no saldría ni dejaría constancia escrita, dudo que no lo haya al menos intentado pero seguramente la enfermedad que arrastró los últimos años ya no le permitió sostener un lápiz o presionar una tecla.

Hombre de sus tiempos, se resistía a ser popular, pero siempre lo buscó a través de sus actos, sobre todo con sus jóvenes alumnos a grado tal, que el día de su deceso, su página de Facebook  se convirtió en una especie de esquela digital, un obituario activo, con tan abundantes y variados comentarios e intervenciones que se demostró que sí era popular, querido y reconocido por todos en las facetas que emprendió como docente, deportista, músico, promotor cultural, poeta y periodista. En esa nube de comentarios se unieron en su honor, además de sus alumnos y ex alumnos, los colegas, los amigos, y escritores y músicos  locales y hasta de nivel nacional.

A pesar de no ser amigos cercanos, coincidimos muchas veces en los últimos años a través de amigos comunes. La última vez que dialogué con él fue el pasado agosto, en un evento que organizó en… la pulquería “Todos contentos” en homenaje al grupo Three Souls en la que recordamos la anécdota  de cuando su tío Jorge, Arturo Luévanos y el que esto escribe asistimos a un concierto de ese grupo. Relato que a petición suya –Esa crónica hay que escribirla José Luis, relaté en la entrada pasada.

Polemista consumado, hasta con él mismo, decía que era muy bonita la historia de San Juan del Río, pero ya había que enterrarla, y resulta que nos dejó un 24 de junio, el mero día de San Juan. “Eso es elegancia” comentó una de sus alumnas. Según no le gustaba pero siempre asistía a las presentaciones de libros… de historia de San Juan.

Hombre de contrastes, pero congruente, por las mañanas era foco de atención de sus alumnos, a todos atendía con la frase adecuada, ya fuera célebre o cursi. Por las noches no dudaba en deleitarse con las más extrañas corrientes musicales, el punk, el rock, el metal, la música Hard Core, el Straigth Edge etc. etc. y cte., cte.  Y otra vez a contracorriente propia, unas horas después cantar con sus amigos, al ritmo de un grupo norteño en las afueras del bar Casino, lugar que frecuentó muchas veces... bueno, él diría que no las suficientes.

Alguna vez, un alumno le inquirió sobre la personalidad que adoptaba fuera de las aulas, de porqué esa careta y él respondió: - No te equivoques, el verdadero Óscar es ese, donde adopto poses es en la escuela. Hombre de contrastes, por su gusto en el vestir, se declaraba “totalmente Palacio” en un juego de palabras que implicaba el hecho de haber nacido y vivido en la calle Riva Palacio, y así, se atrevía a acudir a escuchar grupos de su preferencia en los lugares más sórdidos de la ciudad en los que la seguridad no está garantizada y convivir a la par con los asistente, quizá recordando su etapa como vocalista del grupo “Catapulta”.

Publicidad del grupo Catapulta, del que fue vocalista.

Y sí, realmente ese era Óscar, el que ya no estará con nosotros, ya no será más.

Aunque supongo que Oskarus permanece todavía por ahí, dentro de una de las pesadillas, vistiendo un traje de tres piezas, quizá hasta con un clavel en la solapa, calzado italiano y lentes de pasta, viajando a bordo de un taxiván  o caminando por su calle rumbo a una cantina que trasmita basquetbol o de perdida un partido del Borussia, tal vez se siente en una mesa  y se le acerque un vagabundo o ¿porqué no? una dama. Tal vez al influjo de las copas Oskarus duerma sobre la mesa, tal vez sueñe otra pesadilla en la que ya no sea él el Alter Ego de Óscar sino al revés ¿o siempre fue así?

__________________________________________________________

EL CHICHIMECA AL SERVICIO DE LA COMUNIDAD

_________________________________________________________

Sin más palabras. Entrada dedicada al recuerdo de Óscar. D.E.P
______________________________________________________

El fanzine Tirando Netas de este mes estará dedicado a Óscar, No se lo pierdan., lo pueden adquirir con Juan Rock en su local o en los tianguis.

Todas las imágenes de esta entrada fueron tomadas de su página de Facebook, que se conserva en memoria y puede consultarse en el siguiente enlace:

Página de facebook de Óscar

ERAN OTROS TIEMPOS

ERAN OTROS TIEMPOS

El presente es más bien un relato personal, lo publico en cumplimiento a una promesa que no puedo eludir y cuya razón va ligado con las próximas dos entradas.

EL THREE SOULS EN TEQUISQUIAPAN.

A principios de la década de los ochentas del siglo pasado, el rock nacional prácticamente no existía en medios masivos, lo poco que se podía escuchar era a través de discos de vinil, comprados en las entonces llamadas “discotecas”, locales comerciales entonces de moda, que los expendían en dos formatos, sencillos de 45 revoluciones por minuto con una canción por lado y L.P.s (Long Play, es decir larga duración) de 33 rpm con más o menos 5 canciones por lado.

Fotografía tomada de internet, crédito a quien corresponda.

Por alguna extraña razón, un grupo del entonces D.F. logró colarse en una disquera comercial y comenzó a grabar discos de manera regular. En razón de coincidir con la aparición de las agrupaciones juveniles en las colonias marginadas, resultó que se hicieron populares entre ellas lo que les valió aumentar su éxito, aun careciendo de publicidad, su fama se extendió a través de recomendación de boca en boca.

Por aquellos años, un hermano mío que vivía en la capital del país, en una visita trajo uno de esos discos, “Chavo de Onda”. Acostumbrado a escuchar música en inglés, sobre todo en radio 590 (“la pantera”) fue extraño oír en español el ritmo medio roquero que tenían, de ahí vine a darme cuenta que tenían otros anteriores, ya a la venta en la mismísima discoteca “la Gioconda” de nuestra ciudad, a precios populares, de manera que en poco tiempo ya contaba con muchas de sus grabaciones.

Fotografía tomada de internet, crédito a quien corresponda. El primer disco del grupo que llegó a San Juan del Río.

El grupo se llamaba Three souls in my mind (Tres almas en mi mente) precisamente integrado por tres músicos y liderado por quien se haría popular masivamente muchos años después: Alejandro Lora, no precisamente roquero pero de los pocos sobrevivientes de la prohibición a esa música tras el festival de Avándaro. Por ser tan largo el nombre, solo se le mencionaba con las primeras palabras: “el Three Souls ” es decir; El trisols, que terminaría en simplemente: EL TRI.

Aclarando, eran otros tiempos y por entonces, lo que era popular era para todos, no existía la actual división entre géneros musicales y seguidores, todos oíamos de todo, el grupo y su ritmo se integraron rápidamente a ese colectivo musical. En mi círculo cercano, lo oíamos asiduamente, como muchos en la ciudad, no solo en las colonias populares.  Por vivir en el centro, no era parte de las bandas de jóvenes que por entonces ya aparecían en las colonias de San Juan, que por cierto solo eran: la Juárez, Fátima, el Riel y San Juan Bosco, pero ni falta hacía, por ser lugares de reciente creación o poblamiento, muchos de los que ahí vivían y sí formaban parte de ellas habían sido antes vecinos nuestros del centro, estudiábamos en la misma escuela o teníamos parientes o conocidos comunes, así de pequeña era la ciudad hace 35 años.

Siendo estudiante de la Prepa San Juan, allá por 1983, nos enteramos que el grupo iba a dar un concierto en la vecina Tequisquiapan, lugar  aún más chico que San Juan, lo que nos pareció un poco raro, y peor aún, se anunciaba a beneficio del DIF municipal.

No recuerdo si antes o poco después del concierto supimos la razón, resulta que Alejandro Lora, a pesar de plasmar en sus letras el sentir de la clase popular, procedía de una familia acomodada y su mamá doña Teresa tenía por entonces una casa de descanso en Tequisquiapan, donde pasaba temporadas. Seguramente alguien comentó a las autoridades que un hijo de la señora era parte de un grupo famoso y estas no tardaron en solicitarle un concierto a beneficio, lo que efectivamente se concretó. Creo que las del patronato del DIF jamás los habían escuchado, porque seguramente no se hubieran arriesgado a ser ligados con quienes en sus discos usaban un lenguaje tan rudo, peor en vivo.
Los carteles del concierto, más que en Tequisquiapan, proliferaron en los postes de esta ciudad. Por cierto eran muy simples y sus únicos gráficos eran el escudo del grupo, unos monos de la revista "Simón Simonazo" y una lata de Resistol 5000. (Para quienes no sepan el significado de ese adhesivo, no era utilizado solo para pegar, resulta que muchos jóvenes “se las tronaban” con él, es decir lo inhalaban y como se vendía en cualquier tlapalería era muy popular, igual que el llamado "Chucho", marca comercial de un pequeño cilindro de plástico que contenía parches para bicicleta y un adhesivo que igual inhalaban) Posteriormente se prohibió la venta a menores y el 5000 cambió su aroma original, para evitar su mal uso. Aunque me dicen mis padres que siempre hubo en la ciudad consumidores de mariguana, eran los inhalantes mencionados los más usados en la época. A sus consumidores les llamaba “chemos”, “resis” “chuchos” etc.  Y por cierto eran muy decentes o eran otros tiempos pues se ocultaban para que no los vieran, sus sitios preferidos eran las Peñitas y el terraplén de la vía, rara vez podía uno hallarlos, solo sabíamos de su presencia por los restos amarillos en las bolsas o  los tubos de plástico que dejaban. Por alguna razón, se asoció al 5000 con los seguidores del grupo, de ahí los carteles.

Como siempre ocurre en las escuelas, los que se alistaron para asistir al concierto fueron muchos pero pero al final solo llegamos al sitio de reunión, Arturo Luévanos, hoy empresario sonidero, Jorge Ugalde Alegría (Q.E.P.D.) y quien esto escribe, todos alumnos de la prepa San Juan y amigos desde la secundaria Antonio Caso. Los tres ataviados con lo más roquero de que disponíamos, léase: una chamarra de mezclilla.

Previo viaje en camión, apenas entrada la noche, arribamos al auditorio municipal de la vecina república, entonces sin techo. Supongo que ya alguien había avisado a las autoridades que algunos asistentes no eran precisamente niños cantores de Viena, así que nos recibió un grupo de soldados, encargados de cachear a todo aquel que iba ingresando. 

Fotografía tomada de internet, crédito a quien corresponda. El grupo, más o menos en el año relatado.

Una vez traspuesto el umbral, vimos instrumentos musicales de dos grupos, estaba anunciado para abrir el “Chocolate” de San Juan del Río, que sería de los hoy llamados versátiles. La asistencia para entonces era mínima y aún al final no creo que hayamos sido más de doscientos. Nos acercamos a donde estaba el equipamiento mejor, suponiendo eran del grupo estelar, porque adelante estaban otros que se veían muy viejos y destartalados. Resulta que no, esos eran los instrumentos del Three Souls, y al lado unas personas que supusimos eran los cargadores; resultaron ser los integrantes del grupo, Carlos Hauptvogel, baterista, Sergio Mancera, guitarrista y Alejandro Lora, bajo y voz. Eran otros tiempos, incluso estuvimos casi una hora sentados junto a ellos en un pequeño estrado, escuchando e incluso interviniendo ocasionalmente en su plática, muy amena por cierto ya que la aderezaban con una bebida que sacaban de un bote de plástico de 20 litros que habían conseguido “por ahí” y poco tardamos en descubrir que era pulque local, “es que si no, no tocamos bien chavos” aclararon. Al preguntar sobre los soldados nos dijeron “a nosotros eran a los primeros que no nos dejaban entrar, solo cuando les dijimos que sin nosotros no habría concierto pudimos pasar."

Pasado un rato,  inició el concierto el grupo Chocolate, interpretando ¿Cuál más?… Chavo de onda. Lo que motivó el comentario de Alejandro, -ora cabrones, aparte de que traen mejores instrumentos tocan mejor que el Tri. Lo cual pareció ser la voz de arranque para ellos, quizá porque ya habían vaciado el bote de pulque o iba llegando su mamá al local, el caso es que subieron al escenario, apenas medio metro sobre el piso y poco después comenzaron a interpretar sus para entonces pocos éxitos.

A esa hora, ya habíamos recorrido varias veces el local, encontrando muchos conocidos, sobra decir que la mayoría de asistentes jóvenes éramos sanjuanenses, unos cuantos de Tequisquiapan y muchos adultos despistados o invitados que fueron por curiosidad y poco a poco fueron retirándose. Extrañamente, frente al grupo, se encontraba una hilera de sillas que fueron ocupadas por la plana mayor del patronato del DIF municipal, integrado por señoras de lo más granado de la sociedad local, quienes para no desmerecer lucían trajes de noche, incluso joyas. Dudo que alguna vez hay tenido Lora público tan selecto, acompañadas por la igualmente emperifollada doña Teresa. Aclaro que aunque al principio estaban muy atentas a la lírica, que no era muy clara sobre todo por la baja calidad de las bocinas, cuando le fueron entendiendo poco a poco se fueron esfumando.

A pesar de la estricta vigilancia inicial, al interior se vendía cerveza indiscriminadamente, esto aunado a que hubiera pocas mujeres en la concurrencia y el florido lenguaje del grupo, motivó que los que bailaban lo hicieran en grupos y poco a poco se fueron dando roces que generaron peleas cada vez más intensas y frecuentes. Dado que nosotros solo éramos tres, en cada una cambiábamos de lugar.

Entre los asistentes, como es común en cualquier fiesta de pueblo, los locales trataban de imponer su dominio a pesar de ser menos. En cierto momento del concierto, fueron empujando a uno de los grupitos sanjuanenses, no recuerdo si eran los de la Juárez o Fátima, personal ya bastante maleado en este tipo de peleas que solo simulaban ir hacia atrás, lo que envalentonó al líder local, sin ver lo que de lejos todos notábamos, que en realidad no retrocedían, sino que los estaban rodeando, y lo que parecía iba a ser una pelea entre los jefes de ambos bandos, un corpulento local y un escuálido  sanjuanense, algo así como David contra Goliat, se resolvió igual que en la biblia, en dos segundos resultando ileso el de San Juan y el otro muy golpeado, cuando sus amigos quisieron intervenir, resultó que estaban rodeados por todos lados por muchos más que ellos, generándose una gresca general, con resultados previsibles.

Cabe mencionar que en cada episodio rijoso, la voz de Lora al micrófono, con todas las palabras altisonantes que se sabía,  intentaba calmarlos con el argumento de que por eso no había espacios para su música, la verdad es que nadie le hacía caso. 

Una vez calmados los ánimos, alguno de los amigos que habían intervenido en la felpa, se acercaron con nosotros, para decirnos que había que irnos, porque seguramente los golpeados volverían con más. Inocentemente pensábamos que por no haber estado en el pleito podríamos quedarnos. Afortunadamente seguimos las instrucciones y al grito de los líderes, salimos todos corriendo y solo paramos hasta llegar a la central de autobuses. (Es un decir, solo era un tejaban a orilla de la carretera)

Ahí, de principio, por la hora, se nos informó que podía llegar un autobús de paso y como éramos muchos, pararse y llevarnos, pero había que esperar. Algunos con recursos tomaron taxis rezagados, la mayoría quedamos esperando al camión, parecía que solo era cuestión de tiempo pero la noche no había acabado, apenas nos sentábamos apareció la policía preventiva de Tequisquiapan, acompañados del grandote, que señalaba a sus agresores. Los cuales fueron subidos hasta completar el cupo de la patrulla, con la amenaza de volver por más.

Ante ello, los restantes decidimos no esperar y separados en grupos pequeños iniciamos a pie el camino, con la esperanza de adelante tomar un taxi o un raid a San Juan, poco tardamos en entender que en la oscuridad era imposible distinguir si el vehículo que se acercaba era el posible viaje o la policía, los tres decidimos alejarnos de la carretera, no fuera a ser.

Mucho tiempo después lo medí. ( el camino, no el miedo ) fueron tres kilómetros en que con el frío de la madrugada llegamos a Bordo Blanco, al inicio entramos a las calles buscando donde guarecernos, pero los perros nos lo impidieron, así que salimos de ahí y llegamos a un lugar donde se veía fuego, era un horno de ladrillos, que por entonces funcionaban con una mezcla de petróleo, aceite quemado y agua, lo que provocaba de vez en cuando unos ruidos tremendos, pero ahí no había frío, por lo que decidimos quedarnos.

Eran otros tiempos, al poco rato llegó  el velador, seguramente nos vio inofensivos y tras platicarle la experiencia, nos dejó quedarnos, - Ahí están seguros, si veo que viene alguien les echo un grito. Por la mañana nos despertó porque se oía que venía el primer camión (eran otros tiempos ya dije) que nos trajo de vuelta a la tierra prometida, cada uno en casa, al quitarnos la chamarra, dejamos en ella desparramado el recuerdo de nuestro primer concierto en vivo.

Fotografía tomada de internet, crédito a quien corresponda

Unos 5 años después de esa primer tocada fuera de la ciudad de México, el grupo se separó; Lora formó una nueva agrupación a la que llamó, ora sí simplemente el Tri, pero es ya es otra historia.

Fotografía personal, 2017. El homenaje

Fotografía personal, 2017. Trisoleros de ayer, hoy y siempre. 

______________________________________________________

 EL CHICHIMECA AL SERVICIO DE LA COMUNIDAD

_________________________________________________________

Como dije, el relato es muy personal, pero traté de ponerle los más datos posibles relacionados a la historia reciente de la ciudad. Hoy Arturo es un empresario exitoso. Jorge murió prematuramente hace muchos años pero relató la historia a un sobrino suyo, Óscar quien hace algunos meses organizó un homenaje a Three Souls al que llegamos casualmente Arturo y yo. Recordando la aventura, pedimos a Óscar nos acompañara en una fotografía del recuerdo y tomara el lugar de su tío Jorge.  En la conversación, me repitió lo que ya me había dicho una vez, “De esa historia hay que hacer una crónica, José Luis”. Son las últimas palabras que le escuché, ya no lo volví a ver.  Hoy cumplo su deseo.  

Fotografía personal, 2017  El redactor, Arturo y Óscar

Óscar: promesa cumplida, donde quiera que estés, seguramente con Jorge, ojalá que lo escrito les arranque una sonrisa a ambos. _______________________________________________________

El regreso de Quetzalcóatl en San Juan del Río

El regreso de Quetzalcóatl

Fotografía personal, 2017. El "Quetzalcóatl"

Conocí la zona dónde hoy se encuentra la escuela Rafael Ayala por el año de 1972, por ahí estudiar algunos de mis vecinos y porque hubo la posibilidad de que hubiera tenido que ser alumno de esa institución. Este detalle personal no tiene nada que ver, pero si hubiera ocurrido a lo mejor no tendría tantas dudas como las que voy a manifestar.

Para el año mencionado, la colonia Ramos Millán que es donde se encuentra tenía mucho de haber sido trazada, pero apenas se adivinaban lo que son las calles aledañas a la principal, que es hoy  Pino sur, donde además de las nacientes viviendas, existían algunas bardas de cantera aisladas, que se notaban antiguas. De esa calle lo más que se podía decir es que era un arroyo algo alineado y nivelado por las máquinas, pero en muchas partes asomaba en el suelo la cantera que constituye el antiguamente llamado cerro del Calvario, que en realidad no es tal sino una especie de escalón, la parte superior de las “Peñitas”.

Ya he platicado algunos antecedentes de esto en pasada entrada:

Los marcadores solares prehispánicos de San Juan del Río

Hoy solo abordaré un detalle arquitectónico que se encuentra en una casa particular, como dije, por no haber sido alumno de aquella escuela, no tengo memoria de él en 1972, mi primer recuerdo es de los inicios de la década de los  ochentas, cuando frecuentaba la zona por vivir ahí un compañero de la preparatoria.

Era llamado por los vecinos como “el Quetzalcóatl” y desde siempre lo conocí y asumí así.

Fotografía personal, 2017. Pino Suárez 152 y su detalle arquitectónico.

Se trata de una roca de cantera morena, es decir del mismo material del que está constituido el suelo de toda la zona colindante, que corona el dintel de una  puerta. 

Por el material en que está tallado, es difícil creer que sea una escultura arqueológica, ya que no tiene mucha resistencia a los elementos del clima, pero queda la duda por el hecho de que a escasos 20 metros de donde actualmente se encuentra, en el foro al aire libre de la escuela Rafael Ayala fueron encontrados restos de basamentos antiguos, al parecer de influencia teotihuacana, que no fueron estudiados, solo registrados y vueltos a cubrir.

Imagen tomada de Google 2018. La zona y elementos mencionados en esta entrada.
1.- Calle Pino Suárez sur.
2.- Río San Juan y Arroyo Cano
3.- Bulevar Hidalgo.
4.- Escuela Rafael Ayala.
5.- Ubicación del Quetzalcóatl.
6.- Ubicación del Marcador solar prehispánico.
7.- Antigua zona agrícola.
8.- Colonia Fátima.
9.- Estructura arqutectónica enterrada en la parte trasera de la escuela.
10.- Calle Melchor Ocampo.
11.- Carretera Panamericana y vía del ferrocarril.

Además, sin confirmación arqueológica, hubo en los alrededores montículos de piedra y tierra de lo que parece haber sido un asentamiento prehispánico de regular tamaño, ya que además hay evidencias de hallazgos de cerámica y figurillas de barro. Durante muchos años, mientras la zona no fue urbanizada era frecuente localizar las popularmente llamadas “caritas”, aunque recuerdo que en la dirección de la escuela había cajetes completos e incluso unos cráneos.

Imagen de la DETENAL, 1970. la misma zona hace casi medio siglo.El punto rojo señala la ubicación de la escultura.

Aunque la leyenda de la fundación nos dice que la población, a la llegada de los españoles, se encontraba en las peñas al sur de la ciudad, es decir  en la franja marcada hoy por el cerro de la Cruz, el río San Juan, Lomo de Toro, Guadalupe de las Peñas y las llamadas Peñitas, en su parte baja, por la actual Melchor Ocampo y el Bulevar Hidalgo; y en la parte alta de las misma, las actuales colonias Ramos Millán y Fátima hasta el lugar que hoy ocupa el panteón de la Santa Veracruz y la aledaña calle 2 de Abril.

Esta sección del pueblo fue rica en hallazgos, lo que más abundaba eran las navajillas de obsidiana, las puntas de flecha del mismo material, las “caritas” de barro y tepalcates muy fraccionados.

No hay evidencia certera, si el llamado Iztacchichimeca, es decir el poblado existente a la llegada de los españoles, incluía en asentamiento disperso todos los mencionados, pero hay que hacer la aclaración que los centros ceremoniales eran más antiguos, del periodo clásico o del epiclásico, y en derredor de sus ruinas se constituyeron los habitantes de siglos posteriores.

Si nos atenemos a los datos que sobre el epiclásico se conocen, podemos determinar que los dos sitios con estructuras visibles, es decir el barrio de la Cruz y la escuela Rafael Ayala son claro ejemplo por tener dichas estructuras en la parte alta y en los alrededores la zona habitacional, pero sin un núcleo definido de casas. Por observaciones personales, supongo que la zona de milpas que sostenía al menos a los habitantes de la también llamada antiguamente “ceja de las Peñitas” estuvo en su parte baja, es decir el actual B. Hidalgo, desde su cruce con Allende hasta la actual central Camionera, zona completamente plana desde siempre, seguramente por haber sido agrícola y con acceso a las aguas del cercano río y del arroyo Cano. También, dicen los teóricos que el epiclásico se caracterizó, dada la ausencia de un imperio rector por la “regionalización” de los elementos culturales, que se conservaron, pero modificando al gusto local, esto referido a costumbres, dioses, cerámica etc. que en cada lugar adquirieron características propias.

Si no es era este lugar  el Iztacchichimeca de las crónicas, no quedó constancia de su nombre, lo que sí es indudable es que es de los pocos lugares del municipio que desde antes de la conquista y hasta fechas muy recientes, concentró a la población indígena, ya no teotihuacana sino de las etnias otomí y pames, quienes continuaron en el nuevo régimen utilizando la parte alta como vivienda, en lo que hoy es la zona del panteón de la Santa Veracruz y la baja para los cultivos. Incluso, hasta 1794, don Pedro Martínez de Salazar, da los nombres de los terrenos de la República de Indios bajo las Peñitas: El triángulo, El carrizal y Bodó, está última palabra significa en otomí piedra o tierra negra, cualquiera de las dos acepciones encaja, puede referirse, cómo tierra, a la zona de cultivo, y como piedra, a la multicitada cantera morena que conforma las Peñitas, precisamente la roca en que está labrada la figura.

Imagen tomada de la revista Querétaro, 1990 por Antonio Barrón.

El “Quetzalcoatl” de la Ramos Millán,  fue “ redescubierto en 1990 por el Profr. Porfirio Díaz Oviedo, quien incluso lo utilizó para reforzar su explicación del llamado Marcador solar, que se localizaba a unos 200 metros de la escuela y de la escultura, en la orilla de la Peña, elemento que se relaciona con la cultura teotihuacana, y aparece en dos fotografías de la revista Querétaro.

Imagen tomada de la revista Querétaro, 1990 por Antonio Barrón. El cercano marcador solar

Habiendo tratado de averiguar su antigüedad u origen, he encontrado gran cantidad de explicaciones, algunas me dicen que definitivamente es prehispánico, otros que moderno, incluso, mencionan que fue realizado pocos años antes por un vecino, llamado Juan, que era un extraño personaje local, que se decía dueño de las Peñitas y de las Peñas. Recuerdo que vivió en Cóporo, (Melchor Ocampo) y en el callejón de la Santa Veracruz, pero no en Pino, a lo mejor antes, o sí era cierto y eran parte de sus propiedades. Dicen además que efectivamente, se dedicó un tiempo a labrar cantera de “sus Peñitas”.

Ante la ausencia de datos certeros, he sacado algunas deducciones, sin eliminar cualquiera de las dos posibilidades.

1.- Si es antiguo, estamos ante el único ejemplo de escultura prehispánica existente en el municipio. (Hay muchas piedras labradas o careadas, en los basamentos, pero ninguna forma animal) aunque es difícil creer que el material tan frágil se conservara tanto tiempo.

Imagen tomada de Internet, crédito a quien corresponda, serpiente emplumada de Teotihuacán

2.- Si es reciente, ¿en qué se basó el posible escultor aquí mencionado u otro cualquiera para realizarlo? Tiene algunos elementos difíciles de ser conocidos por personas no especialistas en la cultura teotihuacana.

Cabe aclarar que observándolo con detenimiento, la escultura no es Quetzalcóatl, es un jaguar, probablemente se le confundió por su parecido con las esculturas del templo de la serpiente emplumada en Teotihuacán por la base de la que emergen y más que una escultura de bulto, es un altorelieve, incrustado sobre la piedra clave de la puerta. Si se toman como círculos los ojos del jaguar, estaríamos ante una representación de Tláloc, de la que sí hay elementos parecidos en la escultura teotihuacana, aunque no similares, podría tratarse de una adecuación  hecha en el epiclásico de la deidad, y por tal motivo se esculpió en la cantera local, no en las rocas duras que utilizaban los teotihuacanos de la época clásica.

Imagen tomada de Internet, crédito a quien corresponda, la escultura más parecida a  la de San Juan del Río. Representa a Tláloc. 

Pude localizar entre los muchos ejemplos de escultura teotihuacana un elemento parecido, en su época de esplendor, había en aquella ciudad una fascinación por la figura del jaguar como animal mítico y lo plasmaron en gran cantidad de pinturas murales.

Imagen tomada de Internet, crédito a quien corresponda, la pintura más parecida a  la de San Juan del Río. Representa a Tláloc. 

Imágenes tomadas de Internet, crédito a quien corresponda, jaguares en los murales teotihuacanos.

 Me dice uno de mis informantes que se nota que ya tiene algunos arreglos que antes no tenía tan marcados, pero que abre la posibilidad de que la piedra sí fuera antigua, que perteneciera a la estructura hoy enterrada en la escuela o alguna otra que no sobrevivió y ante la necesidad en la época colonial o moderna de material para las bardas, se recurrió a usar la de las estructuras  cercanas, y así apareció, para que no se perdiera su forma única, se le fueron haciendo retoques en diferentes épocas, llegando hasta la actualidad, a adornar el # 152 de la calle Pino Suárez sur,  acera poniente, de la colonia Ramos Millán.

Si la escultura es antigua, también cabe la posibilidad de que fuera del postclásico, de la cultura azteca y entonces sí tenemos un elemento parecido, que se conserva desde la época colonial, empotrado en una calle de la ciudad de México y unas vasijas Tláloc. 

Imagen tomada del sitio de la revista Arqueología Mexicana. El jaguar  azteca, de la calle Emiliano Zapata de la CDMX.

Imagen tomada de Internet, crédito a quien corresponda, vasija Tláloc, de manufactura azteca.

Y  de la misma época, pero de otra cosmogonía, me dicen que de manera parecida se representaba a Muye, el Tláloc otomí.

Ante la falta de información, es difícil determinar qué es el que ahora podemos decir jaguar o Tláloc de la Ramos Millán, juzguen Ustedes.

Espero esta información les sea interesante (a lo mejor no útil, por lo expuesto) a los visitantes que el próximo lunes andarán por esta zona, en descargo de no haber publicado los datos del Pozo de Guadalupe, antes de la visita que hicieron el mes pasado. Ego me absuelvo. Y si no es útil, al menos sí interesante, por constituir uno de esos misterios que deja la falta de información escrita del pasado de nuestra ciudad, ojalá pudiera ser analizada por un especialista, quizá sea al menos reminiscencia de una escultura prehispánica local y no tenga otra oportunidad de ingresar a la historia.

Fotografía personal, 2017. Barda donde está la escultura, en la calle Pino Suárez, ¿ Entre tantas, no hay ninguna otra grabada?

__________________________________________________________

EL CHICHIMECA AL SERVICIO DE LA COMUNIDAD

_________________________________________________________

 Por ser la zona relatada en esta entrada, parte de los asentamientos antiguos,  cercana de la calle donde crecí y de la que más escribo por obvias razones, hay en el blog muchas entradas relacionadas, no está por demás que si tienen algunas dudas o interés de abundar le den un clic a los siguientes enlaces:

 San Juan del Río prehispánico

San Juan del Río prehispánico II

Las Peñas y las Peñitas

Las Peñas y las Peñitas solo fotos

Los marcadores solares prehispánicos de San Juan del Río

_______________________________________________________

A propósito de la entrada anterior, del Pozo de Guadalupe, aclaro que efectivamente, más que una crónica o historia, es el recuento de lo que a veces se tiene que pasar cuando lo único que hay de información son datos sueltos, que poco a poco se van hilando como lo reseñé, para un resultado afortunado, pero que muchas veces se quedan en el aire, por no llegar los complementarios.

________________________________________________________

Les debía por ahí la imagen del libro de Fernando Roque. 50 pesos en la librería de la Plaza los Faroles,

Incluye, entre otras, esta fotografía del autor, no es muy reciente, pero ayuda, creo que es de su primera participación en los Juegos Florales.

_________________________________________________________

Como se había anunciado, se presentó el libro de José Manuel Velázquez, sobre la educación en San Juan del Río en el siglo XIX, es un verdadero compendio teórico del tema de investigación. Difícil de reseñar por su extensión, creo que los que no lo obtuvieron van a tener que comprarlo, en cuanto tenga datos les informo.

Fotografía personal, 2018. Tras la presentación, el autor, con uno de sus alumnos más adelantados, con el marco de los muros del Foro del portal del Diezmo.

________________________________________________________